Visione del Direttore Creativo

Con il debutto Haute Couture di Pierpaolo Piccioli per Balenciaga, la Maison inaugura un nuovo capitolo che unisce il rigore architettonico dell’eredità di Cristóbal Balenciaga a una sensibilità più umana ed emozionale.
La couture viene presentata come uno spazio di ricerca, dove il gesto sartoriale diventa sperimentazione e ogni capo nasce dal dialogo tra atelier, materia e corpo. Il messaggio finale è anche un omaggio agli artigiani, veri protagonisti della creazione couture. 

Codici della Collezione

• Volumi scultorei reinterpretati con maggiore fluidità

• Palette sofisticata tra neutri, colori intensi e contrasti inaspettati

• Drappeggi, costruzioni tridimensionali e silhouette teatrali

• Sartorialità rigorosa alternata a elementi morbidi

• Accessori essenziali per lasciare il protagonismo alle forme

Visione del Direttore Creativo

Per la nuova Haute Couture, Matthieu Blazy costruisce un racconto sospeso tra fiaba e realtà, reinterpretando i codici storici della Maison con uno sguardo poetico.
La collezione esplora leggerezza, romanticismo e artigianalità, dimostrando come la couture possa continuare a evolversi senza perdere la propria eleganza senza tempo. 

Codici della Collezione

• Tweed alleggerito e tessuti impalpabili

• Ricami floreali e lavorazioni couture

• Toni cipria, avorio, nero e sfumature naturali

• Silhouette morbide e movimento continuo

• Accessori discreti ma estremamente raffinati

Visione del Direttore Creativo

Jonathan Anderson interpreta la couture come un laboratorio creativo, un luogo in cui sperimentare nuovi materiali, forme e idee senza paura di sbagliare.
La collezione nasce dalla curiosità e dalla ricerca continua, trasformando la tradizione Dior in un esercizio di innovazione contemporanea.

Codici della Collezione

• Drappeggi fluidi e costruzioni artistiche

• Materiali preziosi accostati a elementi sperimentali

• Ispirazioni botaniche e richiami all’arte

• Palette delicata con tocchi cromatici intensi

• Movimento come elemento fondamentale del capo

Visione del Direttore Creativo

Con “The Ball of Untamed Dreams”, Elie Saab invita a entrare in un universo sospeso tra realtà e immaginazione. La collezione prende ispirazione dai balli in maschera surrealisti, dove eleganza, mistero e trasformazione convivono in un’atmosfera quasi cinematografica.
La couture diventa un viaggio onirico in cui ogni abito racconta una storia, celebrando la femminilità attraverso silhouette scenografiche e una straordinaria maestria artigianale.

Codici della Collezione

• Drappeggi, vita segnata, mantelle leggere e volumi eterei.
• Tulle, chiffon, organza, velluto e ricami couture impreziositi da cristalli e paillettes.
• Rosso, nero e rosa cipria sono i colori principali.
• Guanti lunghi, maschere e dettagli che evocano il fascino dei grandi balli d’altri tempi.
• Ricami luminosi, applicazioni tridimensionali e trasparenze che donano leggerezza agli abiti. 

Visione del Direttore Creativo

Per questa collezione Haute Couture, Daniel Roseberry trae ispirazione dall’universo organico di Antoni Gaudí, reinterpretandone le forme sinuose e architettoniche attraverso il linguaggio della couture. I volumi sembrano scolpiti più che cuciti e i corpetti, realizzati con materiali dall’aspetto quasi plastico e modellati sul corpo, trasformano l’abito in una vera scultura contemporanea. Il risultato è una collezione che fonde arte, architettura e savoir-faire, mantenendo intatto lo spirito surrealista della Maison Schiaparelli.

Codici della Collezione

• Corpetti scultorei dall’effetto plastico, modellati come opere d’arte

• Volumi ispirati alle forme organiche dell’architettura di Gaudí

• Oro, nero e tonalità intense

• Gioielli trasformati in elementi dell’abito

• Forte impatto scenografico

Visione del Direttore Creativo

Zuhair Murad immagina una donna che affronta il caos senza perdere la propria forza. La Maison descrive la protagonista come un’eroina che, anche in un mondo che sembra sgretolarsi, continua ad avanzare con eleganza e determinazione. La couture diventa così un linguaggio di resilienza, dove romanticismo e potenza convivono attraverso un perfetto equilibrio tra artigianalità e teatralità.

Codici della Collezione

• Abiti a colonna, mantelle scenografiche, cappe e volumi fluidi che accompagnano il movimento.
• Tulle, chiffon, velluto, seta e ricami couture impreziositi da cristalli, paillettes e applicazioni tridimensionali.
• Palette: nero, oro, bronzo, rosso rubino e tonalità gioiello illuminate da riflessi metallici.
• Ricami floreali e di farfalle, superfici luminose, trasparenze e lavorazioni artigianali che esaltano la maestria dell’atelier.  

Visione del Direttore Creativo

Per questa collezione la Maison continua a esplorare un’idea di eleganza fatta di equilibrio, discrezione e impeccabile sartorialità. La couture non viene interpretata come esercizio di spettacolarità, ma come espressione di uno stile senza tempo, dove ogni dettaglio è studiato per valorizzare la persona prima ancora dell’abito. Questa stagione introduce un linguaggio ancora più personale, mantenendo intatta l’eredità di Giorgio Armani ma sperimentando nuove proporzioni e una femminilità sofisticata.  

Codici della Collezione

• Linee fluide, giacche scolpite, pantaloni sartoriali e lunghi abiti drappeggiati.
• Vlluto, seta, satin, pizzi ricamati e tessuti impreziositi da lavorazioni couture.
• Nero assoluto, blu notte, grigio perla, avorio e raffinati riflessi metallici.
• Ispirazione tuxedo, blazer indossati sulla pelle, papillon, accessori essenziali e gioielli discreti.
• Ricami luminosi, trasparenze leggere e volumi controllati che esaltano il movimento del corpo. 

Visione del Direttore Creativo

Con la sua prima collezione Couture per Fendi, Maria Grazia Chiuri riporta la Maison a Roma, scegliendo la Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea come scenario di un dialogo tra moda, arte e memoria. La collezione esplora il concetto di labirinto creativo, metafora del processo progettuale: un percorso fatto di ricerca, sperimentazione e continua evoluzione. Il debutto rende omaggio all’identità romana di Fendi e alla sua tradizione artigianale, reinterpretandola attraverso uno sguardo contemporaneo e profondamente femminile.

Codici della Collezione

• Silhouette morbide alternate a volumi scultorei e mantelle fluide.
• Caftani, blazer destrutturati e abiti in seta dal movimento leggero.
• Palette sofisticata tra avorio, nero, tonalità della terra e accenti grafici.
• Ricami, pizzi e lavorazioni couture che valorizzano il savoir-faire dell’atelier.
• Un dialogo continuo tra l’eredità di Fendi e una nuova idea di femminilità contemporanea.